沖縄への思い託して描く｜アートを持ち帰ろう（20）

文／本村ひろみ

沖縄への思い託して描く

迫力ある神獣の絵建物正面に飾って

絵画展が開催されたギャラリーの中央で、画家・與那嶺しのぶはフリーハンドで制作シーンを実演していた。筆やペン、修正液がきちんと並べられたテーブルで、まだ何も描かれていない紙にむかって躊躇（ちゅうちょ）なく自由自在に筆を動かし、細い線を描いていく。固唾（かたず）をのんで見つめていると、流れる線が龍（りゅう）の髭（ひげ）になってまるでうごめくように見えた。迷いのない迫力の筆使い。この線を描くためにどれだけ描き続けたのだろうかと思わせる手技。しかし画家の心のうちは「大切な人やものを護（まも）りたい」という祈りの気持ち一心で筆を動かしているようだ。龍や鳳凰（ほうおう）、首里城、シーサーなどをモチーフに沖縄への想（おも）いを託して描いている。

聖域の気配醸す作品
赤瓦の上から睨（にら）みをきかすシーサーと龍。その向こうに金箔（きんぱく）で輝く満月が描かれた作品「ぐすく－聖なる場所－」は、展示会場ですぐに目に留まったインパクトのある作品だ。タイトル通りその絵画の置かれる場所は、まるで見えない結界で浄化された聖域のような気配を醸し出している。「祈り－うーじの唄－」と「南風－獅子阿吽（あうん）－」は別々の作品だが、２作品を上下に配置することで生まれる圧倒的なパワー。近づいてみると獅子は大理石の粉末で描かれており、表面のざらついた荒々しさがダイナミックな印象を与えている。

この獅子の前に立ち南風を感じると物語が始まりそう。そんな神話を画家は紡ぎ出している。新しい何かをスタートさせる建物の正面に迫力のある神獣たちを飾っておきたい。迎えるものすべてに力強いエネルギーを感じさせるような、そんな存在の絵を。